Concordo com todos os caras acima, não é um requisito, mas pode ser altamente benéfico.
Eu estudei música na universidade antes de fazer um mestrado em som para cinema e certamente me ajudou . Isso lhe dará uma ligação entre emoção e som, certamente útil para contar histórias. Também ajudará a treinar seu ouvido. Aperfeiçoar suas habilidades de escuta analítica e ser capaz de separar a música em suas partes constituintes é extremamente útil.
Eu, pessoalmente, me concentrei em composição e tecnologia musical. Coloque-me no palco com um instrumento e vou desmoronar, embora tenha ficado muito bom. A composição foi especialmente útil, pois não apenas ajuda a treinar sua audição por meio da análise, mas também me dá uma avaliação da estrutura, mas também do arranjo. Por que 150 pessoas estranhas em uma orquestra e coro completos soam tão bem, coesos e nada turvos? É porque o pensamento foi aplicado em como cada seção interage entre si, tanto horizontalmente (qual nota é tocada em relação à anterior e posterior) e verticalmente (quais instrumentos estão tocando cada nota ao mesmo tempo? Como será o som combinado e qual instrumento é o mais importante e deve tocar mais alto fora do grupo).
São coisas como essas que ajudam a informar meu trabalho em som.
Também não é pós-produção parece uma carreira alternativa para nós, músicos fracassados? :)